de Germán Akis y Raúl Baroni.
“Pasión y muerte de
un amor peligroso y
clandestino”
“Los Sábados a las
21.30 Hs. se representa en el Teatro Arlequino ubicado en A. Alsina 1484 de esta capital EL ÚLTIMO AMANTE DE FEDERICO GARCÍA LORCA”,
de Germán Akis y Raúl Baroni. La obra transita por los dos años finales en la
vida del poeta granadino.
El trabajo rescata aspectos desconocidos y ocultos que salieron a la luz en el 2010 al morir, a los 93 años, un conocido crítico de arte
español: Juan Ramírez de Lucas. En su diario personal y en un epistolario muy íntimo recuperado por su hermana menor, habla de la estrecha y apasionada
relación que lo unió al poeta en 1934 cuando apenas tenía 17 años y Lorca 36.
Dos años fatales y definitivos, para un
gran amor desgarrado por el prejuicio, la persecución política y religiosa en
medio de una España trágica con el aporte y testimonio de grandes y reconocidos
personajes de su época como: Neruda, Dalí, Buñuel, Miguel de Molina, Margarita
Xirgu, Rafael de León, testigos invalorables de los hechos y acontecimientos de
una historia tan oculta y clandestina como inolvidable y apasionante, solo salvada por sus artistas”.
El elenco está integrado por JOAN
MOLINS, HÉCTOR LAUDANI, KIRAN
SHARBIS, MANU SOTA LATINO, MIRTA SAMBER, SILVINA SINATRA, CÉSAR LAINO, FEDERICO
ASENZO, MARTÍN BALDONI, LUCIANO TORRES, RICARDO
CASIME, HÉCTOR DÍAZ PEÑA, EMANUEL GONZALEZ.
Dirección y puesta en escena:
Germán Akis y Raúl Baroni
La opinión de Alfred Hopkins
Germán Akis y Raúl Baroni
conversan sobre "El último amante de Federico García Lorca
La opinión de Carlos Herrera
El último amante de Federico García Lorca
El elenco para una trágica historia de amor gay
Programación de funciones
Me gustó la obra Manu. Me gustó tu trabajo. Me gustó la puesta. Me gustó el libro.
Creo que me pedís mi opinión porque confiás en mi punto de vista. Y tal vez confiás en mi punto de vista porque creés que se me suele potenciar la capacidad de mirarYver-escucharYoir cada vez que asisto a una función teatral. Y posiblemente así sea.
Tenés (parafraseando a mi primera Maestra) una “presencia vigorosa” sobre el escenario que, sin opacar la de los otros actores, siempre resulta interesante y siempre conquista; también tenés, supongo por tu formación vocal/musical, una excelente dicción; en general sos muy natural al desplazarte sobre el escenario y también al decir los textos (lo cual deja en evidencia que hay registros de expresión verbal diferentes dentro del mismo elenco, después te cuento…); se te nota relajado corporalmente y eso está muy bien; me parece que todo eso te ayuda a “humanizar” un personaje que, como todo “gran genio” siempre resulta complejo componer ya que el espectador viene con preconceptos. Como únicas observaciones (no son críticas porque tienen que ver con una mirada podríamos decir… hinchapelotas…) te diría que hay un ir y venir de cajón a cajón que para mi es reiterativo e innecesario, como un “ir sin objetivo” (aunque si es marcación de dirección, tendrá su fundamento o justificación, la desconozco…); también acompañás las frases con un sonidito final, una suerte de “muletilla gutural” por llamarla de algún modo, con la que cerrás tus textos (como un “uhm” bien cortito) que es una boludez y que en cuanto lo hagas consciente se va a eliminar por sí solo (es lógico, porque siempre hay una energía residual que justamente es residual porque no va a donde tiene que ir y que por algún lado tiene que salir); y por último… juéguese más a la expresividad, saque esas manos de los bolsillos (siempre hay una de ellas en alguno de ellos). Deje que sus brazos caigan o que vayan y vengan y que sus manos sutil y delicadamente se expresen sin miedo. Hay un gesto delicioso en tu Federico: cuando dejás caer relajada la mano sobre el brazo extendido apoyado sobre las piernas cruzadas. Sintetizando: siga por ahí y dele más todavía!.
Y sobre los otros personajes, la puesta, etc., te digo que en líneas generales me gustó mucho. En especialla Puesta. Hay algunos problemitas
con la iluminación (o los hubo en esta función…) pero es vistosa, colorida,
atractiva. Los coros, el guitarrista, el vestuario están muy bien. Y aun cuando
me sigue haciendo ruido la intromisión de la “multimedia” en el teatro,
reconozco que tratándose de una biografía aporta un valioso adicional didáctico
y testimonial.
Un hallazgo el personaje del “viejo” Juan. No solo por la excelente interpretación que hace el actor sino porque es muy interesante que interactúe tanto con público como con los personajes. Me encantó eso. (no tanto que lo hagan los otros personajes).
También me gustó mucho la interpretación de “Juan”. El actor también dice muy bien los textos. (aquí insisto en que hay por lo menos dos estilos en el decir: una manera declamativa y otra más naturalista que a veces se observa en tu personaje y casi siempre en el del hermano de Juan).
No sé, me parece que hacer una obra sobre la vida de Lorca no es hacer una obra de Lorca e, incluso, se puede hacer una obra de Lorca sin cadencias y sin impostaciones y sin giros y sin pausas dentro de una misma frase. Y, sobretodo, sin el uso del “tu”.. Yo elijo ese estilo pero… contra gustos… Tal vez se opta por el “tu” porque se está representando la vida de un español, pero… bueno… entonces habría que decir con la entonación de un español y no omitir el “zezeo” español y… etc, etc. ¡¿Vale?! .
Para cerrar te cuento que a mis amigos les gustó mucho. En especial a mi amiga Mitu que es una excelente actriz. Con ella hicimos “El Malentendido” de Albert Camus en Puerta Roja hace un par de años. Hermosa obra (que no viniste a ver...).
Manu: Te felicito por tu laburo. Y, si no nos salió hace más de diez años “aquel proyecto”, quien te dice nos salga, alguna vez, otro que nos encuentre sobre el escenario compartiendo lo que tanto nos gusta.
Te mando un fuerte abrazo y, sinceramente, TE FELICITO.
Ale
La opinón de Silvia Romero
"EL ÚLTIMO AMANTE DE FEDERICO GARCÍA LORCA"
En Cartel!
----------------------------------------------------------
Puesta en Escena / Dirección: Germán Akis y Raúl Baroni.
Elenco: Joan Molins, Héctor Laudani, Kiran Sharbis, Manu Sota Latino, Mirta Samber, Silvina Sinatra, César Laino, Federcio Asenzo, Martín Baldoni, Luciano Torres, Ricardo Casime, Héctor Díaz Peña. Emanuel González.
Prensa y Difusión: Nilda Gallegos Nelson.
----------------------------------------------------------
Lugar: "Teatro Arlequino" - Alsina 1484 - C.A.B.A.
Funciones: Sábados / 21.30 hs
Localidades: $ 80 / Descuentos a Jubilados y Estudiantes
Reservas: teatro_arlequino@yahoo.com.ar
----------------------------------------------------------
Sobre la Obra
"El último amante de Federico García Lorca" transita por los dos años finales en la vida
del poeta granadino. El trabajo rescata aspectos desconocidos y ocultos que salieron a la luz en el 2010 al morir, a los 93 años, un conocido crítico de arte español: Juan Ramírez
de Lucas.
En su diario personal y en un epistolario muy íntimo rescatado por su hermana menor, se habla de la estrecha y apasionada relación que lo unió al poeta en 1934, cuando apenas tenía 17 años y Lorca, 36. Una época fatal y definitiva para un gran amor desgarrado por el prejuicio, la persecución política y religiosa en medio de una España trágica.
Con el aporte y testimonio de grandes y reconocidos personajes de su época como Neruda, Dalí, Buñuel, Miguel de Molina, Margarita Xirgu, Rafael de León, testigos invalorables de los hechos y acontecimientos de una historia tan oculta y clandestina como inolvidable y apasionante.
El equipo de realización es el mismo que, desde hace 5 años consecutivos, viene representando una versión agiornada y expresionista de "La Casa de Bernarda Alba" (titulada "Bernarda Alba al desnudo").
----------------------------------------------------------
La Opinión de Silvia G. Romero / Primordiales Web
Sensible adaptación del emotivo vínculo que sostuvieron Federico García Lorca y Juan Ramírez de Lucas, rebautizado "El rubio de Albacete". La obra resume con fluidez y una ingeniosa puesta en escena, las tribulaciones de un amor cuestionado por las buenas costumbres de una etapa de convulsión política cercana a la Guerra Civil Española. El momento histórico marcaría el derrotero de muchos intelectuales que, ideales mediante, vieron truncada su sincera libertad de expresión.
Incluyendo proyecciones a modo de homenaje y caracterizaciones de compañeros de andanzas de la pareja (Rafael de León, Dalí, Buñuel, etc.), la dirección de Germán Akis y Raúl Baroni promueve una elogiable capacidad de síntesis y valiosas actuaciones en un tema que sensibiliza hasta la actualidad. Además, la recreación del ambiente de bohemia de antaño ratifica que, al margen de los pesares de ánimo y la pertinaz persecución religiosa, aún queda mucho por aprender de esta maravillosa cofradía de soñadores. Recomendada para mentes inquietas y adoradores del poeta granadino. Bien por el equipo!
----------------------------------------------------------
Info: www.primordiales.com.ar
El último amante de Federico García Lorca
Aquel hombre
La opinión de charly borja - julio 2013 Copyright ©
EL ÚLTIMO AMANTE DE FEDERICO GARCÍA LORCA es una interesante y completa obra
escrita y dirigida por GERMÁN AKIS y RAÚL BARONI sobre el último gran amor del célebre
poeta español.
Con temas musicales interpretados en vivo por el músico Kiran Sharbis y una musicalización flamenca a cargo
de GERMÁN AKIS y RAÚL
BARONI se cuenta una historia de un amor doblemente prohibido entre el
poeta de 36 años y su amante de 17, en primer término por la diferencia notable
de edades y luego porque en esa época no estaba bien vista por la sociedad una
relación entre hombres, cosa que aún hoy en día ocurre en muchísimos países del
mundo.
Si bien la diáfana poesía ronda en cada escena de la obra,
donde realmente atrapa la atención del espectador son las escenas que muestran
la interrelación entre Lorca y sus amigos, los notables artistas de su época,
allí se puede apreciar la corta pero notable actuación a Héctor Díaz Peña dándole vida a su genial Miguel de
Molina, demostrando allí gran estirpe actoral, en tanto los jóvenes que
interpretan a Lorca, Manu Sota Latino y su
amante ‘juanito’ personalizado por Joan Molins,
cumplen muy buenas performances notándose que la química que surge entre ellos
se transmite al espectador que queda atrapado en el relato.
En tanto que los actores Ricardo
Casime en los papeles de Rafael de León y del padre de Juan y Emanuel González interpretando a Luis Buñuel y Enrique
Amorín también desarrollan sus actuaciones con gran histrionismo escénico.
La
edición de video con imágenes verídicas de la guerra civil española realizado
por Facundo Carmona, agrega a la obra su toque
dramático extra por lo cruento de su relato visual. Asimismo es impecable el
vestuario de época utilizado.
Recomendable, El
último amante de Federico García Lorca es todo un viaje poético hacia los últimos años del talentoso
poeta, sus prohibidos amoríos, sus ganas de vivir y su rebeldía hacia el inflexible
régimen franquista, en una historia atrapante llena de pasión y poesía.
La opinión de Alfred Hopkins
“El último amante de Federico García Lorca.” El último, porque el poeta y dramaturgo fue un hombre apasionado en su vida íntima y en su escritura y a la vez uno de los genios más destacados de la literatura española y universal, fusilado por homosexual e izquierdista a los 38 años por bandidos del régimen fascista de Francisco Franco, frente a un olivo.
El espectáculo de Germán Akis y Raúl Baroni, que se presenta en el teatro Arlequino de Buenos Aires, es un rescate histórico de la relación del poeta y dramaturgo con el joven Juan Ramírez de Lucas, una visión dramática que involucra además los grandes artistas de la época, desde Pablo Neruda hasta Salvador Dalí, Buñuel, Miguel de Molina, Margarita Xirgu, Rafael de León…
España de los años 30 era una sociedad francamente homófoba, empobrecida, enardecida por la guerra civil. El espectáculo concentra en los últimos años del poeta, a partir de datos que dejo de Lucas a morir a los 93 años sobre su apasionada relación con Lorca cuando tenía apenas 17 años. Un gran amor desgarrado por el prejuicio y la persecución política y religiosa.
No es fácil producir una convergencia entre la narración histórica y lo propiamente dramático, pero Akis y Baroni han logrado montar un espectáculo que a la vez informa y conmueve. Cabe destacar especialmente el momento cuando el padre de Juan se entera de su relación íntima con García Lorca.
Un video en el fondo del escenario presenta documentación acertada acerca de ciertos hechos históricos vinculados a las acciones dramáticas en el escenario, agregando realismo a la puesta, en tanto que la vestimenta de los actores y la voz de un guitarista suman para reproducir el ambiente de la época.
Germán Akis y Raúl Baroni
conversan sobre "El último amante de Federico García Lorca
Para Germán
Akis y Raúl Baroni la actividad teatral es como un vino bien añejo. Con los
años actuando y dirigiendo el gusto por la creatividad crece en profundidad. Su
más reciente trabajo, una investigación sobre la vida de Federico García Lorca
(“El último amante de Federico García Lorca”), es excepcional porque combina
historia, biografía y teatro. Germán y Raúl hablaron con Jaquematepress sobre
el montaje del espectáculo.
--Un
trabajo seguramente muy intenso…
Germán Akis pensó brevemente y luego dijo:
--En realidad
la idea nació con la puesta en escena de una versión de “La Casa de Bernarda Alba.”
Apareció material sobre la vida de Lorca cuando era niño y eso nos llamó la
atención. Tiempo después salió una nota en Clarín sobre el último amante de
Lorca. Sobre ese material, las cartas y demás elementos, nosotros comenzamos a
trabajar buscando también datos biográficos y de allí surge la dramaturgia para
el espectáculo.
Raúl Baroni: Lo que nos
interesó fue la historia de un crítico muy conocido que murió a los 93 años sin
haber dicho nada de la relación que tuvo con Lorca. Pero antes de morir entregó
cartas y su diario íntimo a su hermana. Por un sentido de culpa nunca había
dicho nada a nadie sobre su relación con el poeta. Lorca se tenía que viajar a
Estados Unidos y México pero no se fue por la relación con ese chico, lo
mataron por él y entonces al crítico le quedó la sensación de culpa.
--En la
época de Lorca no se hablaba de la homosexualidad…
--Akis: Los vínculos
homosexuales eran relaciones secretas conocidas solamente por los amigos. Nadie
decía nada sobre las relaciones de Lorca porque no se hablaba de eso en esa
época. Un secreto de tumba. Si bien es cierto que hubo una élite con la cabeza
abierta, la iglesia católica pesaba mucho…
--Ahora
bien, ¿cómo fue el montaje del espectáculo?
Baroni: Bueno, nosotros tenemos 36
obras escritas, así que de alguna manera tenemos oficio. Al doblar el personaje
y mostrarlo también en su juventud el espectáculo ganó en agilidad.
Akis: No queríamos que los actores
tuvieran que explicar al público todo lo que estaba pasando, entonces el
espectáculo contiene relato y dialogo. El otro secreto era ser muy breve. Si
Usted analiza la obra por las escenas verá que son muy breves. También hay
humor en el espectáculo. Hoy más que nunca el espectador necesita humor. La
televisión es una cosa, teatro es otra.
--¿Cómo
ha sido recibido por el público?
Baroni: El público sale del las
funciones muy emocionado y la mayoría se quedan para hablar con los actores y
para nosotros eso es muy importante. Si uno hace una obra que no guste
enseguida los espectadores se van pero para este espectáculo se quedan
hablando.
--¿Fue
difícil el casting?
Akis: Sí, muy difícil. Conseguir un
actor bueno que parecía a Lorca no era fácil. El casting nos llevó alrededor de
cuatro meses. Se uno se equivoca en el casting el proyecto se derrumba.
--¿Cómo
fue el trabajo conjunto en la escritura y en la dirección del espectáculo?
Baroni: Estamos acostumbrados porque
hace 44 años estamos escribiendo, dirigiendo, somos profesores de teatro.
Akis: Lo que tomamos en cuenta
siempre es la parte humana. En los ensayos nunca hay discusiones, siempre
tratamos de generar muy buena predisposición; cuando aparecen dudas hay que
contener los actores en sus dudas, pues hay momentos cuando uno tiene que ser
un padre y algo más.
Baroni: Nos costó mucho con Miguel de
Molina, un actor que tiene mucha experiencia y sin embargo le costaba hacer el
personaje. Pero al final logró hizo el papel muy bien.
García Lorca, su último amante y sus amigos en teatro argentino
El último amante de Federico García Lorca, de
Raúl Baroni y Germán Akis, cuenta la historia de amor gay entre el poeta
granadino y Juan Ramírez de Lucas.
El poeta y dramaturgo
español Federico García Lorca fue fusilado por las fuerzas franquistas el 19 de
agosto de 1936, nunca se supo con precisión el verdadero motivo por el que se
ordenó su muerte lo que provocó que se especulara que fue a causa de sus ideas
políticas o por su condición de homosexual.
La orientación sexual
del escritor lo llevó a tener numerosos y fugaces romances pero también a
sostener cuatro relaciones estables de diferente duración que
fueron conocidas por los círculos que el poeta granadino frecuentaba.
Con el célebre artista
surrealista Salvador Dalí mantuvo una de esas relaciones que fuera desarrollada
en el teatro argentino en una obra de Rolo Sosiuk estrenada en 2012 que lleva
el título de Dalí y Lorca, diario de un viaje imposible;
pero el pintor catalán prefirió compartir su vida con Gala.
Años después Lorca vivió
una situación parecida cuando el escultor Emilio Aladrén Perojo rompió la
relación que mantenían por causa de una mujer.
Posteriormente Federico
García Lorca logró seducir al ingeniero Rafael Rodríguez Rapún, un hombre
heterosexual al que llegó a presentar como su secretario; esa relación se
interrumpió cuando el dramaturgo español viajó a la Argentina donde todavía
se cuentan anécdotas de las aventuras amorosas que vivió en las fiestas
organizadas por el periodista Natalio Botana, pero al regresar a España
Federico y Rafael se reencontraron.
Luego García Lorca vivió
con el joven poeta Eduardo Rodríguez Valdivieso una relación que duró
aproximadamente un año, aunque después siguieron siendo amigos.
En 1934 Federico conoció
a Juan Ramírez de Lucas, un muchacho que era menor de edad y con quien vivió su
último romance.
La relación entre García
Lorca y Ramírez de Lucas, es desarrollada en el teatro argentino con la obra El último amante de Federico García Lorca de Raúl Baroni y Germán
Akis.
El último amante de Federico García Lorca
La obra es narrada por
Juan Ramírez de Lucas en dos temporalidades, primero en su ancianidad y luego
en una especie de flashback teatral cuando tenía 17
años y conoció al escritor español de 36, de quien se enamoró y fue
correspondido, pero no sólo cuenta su historia de amor sino también sobre el
entorno que los rodeó e influyó en esa relación.
Así puede verse en
ficción el ambiente artístico-intelectual que rodeó a García Lorca y las
circunstancias políticas que se vivían en los años ´30 en España.
Desfilan por escena Neruda,
Dalí, Buñuel, Miguel de Molina, Margarita Xirgu y Rafael de León, personajes
que tuvieron influencia en la vida del autor de La casa de Bernarda Alba,
la obra con la que García Lorca retrata al autoritarismo, al puritanismo y a la
hipocresía con los que el franquismo asfixiaba al pueblo español.
Crítica a la obra El último amante de Federico García Lorca de Baroni y Akis
Juan Ramírez de Lucas
llegó a ser un prestigioso crítico de arte del periódico ABC, pero a pesar de
que siempre fue “un secreto a voces” jamás habló de su relación con García
Lorca aunque conservó las cartas que el dramaturgo le escribió y además llevó
un diario íntimo en el que volcó las emociones que esa historia de amor le
provocó.
Ese material, que sólo
se conoció luego de la muerte de Ramírez de Lucas, es la base
argumental que tomaron para desarrollar esta obra los autores Baroni y Akis.
Pero a pesar de que
también se haya escrito un libro sobre el tema, el material les resultó
escaso para desarrollar una ficción teatral sobre la historia central y
adicionaron numerosas subtramas con profusión de fechas y personajes que restan
profundidad temática a la obra y la acercan al subgénero estudiantil.
Baroni y Akis, que
también son profesores de teatro, realizaron una buena puesta en escena con
fluidos desplazamientos y sectorización de situaciones. Es dable remarcar que
todas las escenas tienen una excelente visión desde todas las filas de butaca.
El elenco para una trágica historia de amor gay
También Baroni y Akis
realizaron para la actuación buenas marcaciones y lograron que los actores
puedan ofrecer al espectador ajustadas composiciones a pesar de que la mayoría
no tiene el physique du rol de sus personajes.
Se destaca el trabajo de
Manu Sota Latino para su rol de Federico García Lorca al ofrecer una
composición desde lo corporal que hace que el espectador lo identifique con su
personaje y se lo aprecia consustanciado con las situaciones de trama y
subtramas.
Joan Molins como Ramírez
de Lucas, en su juventud, lleva la mayor carga dramática con un ritmo parejo
que mantiene la atención de la platea.
También es de destacar
la convincente y medida elaboración de personaje que hace Federico Azenzo en su
rol de Rafael Rodríguez Rapún.
Programación de funciones
Los seguidores de Federico García Lorca encontrarán en esta obra
muchos detalles de la vida del poeta granadino que quizá desconocían.
Me gustó la obra Manu. Me gustó tu trabajo. Me gustó la puesta. Me gustó el libro.
Creo que me pedís mi opinión porque confiás en mi punto de vista. Y tal vez confiás en mi punto de vista porque creés que se me suele potenciar la capacidad de mirarYver-escucharYoir cada vez que asisto a una función teatral. Y posiblemente así sea.
Tenés (parafraseando a mi primera Maestra) una “presencia vigorosa” sobre el escenario que, sin opacar la de los otros actores, siempre resulta interesante y siempre conquista; también tenés, supongo por tu formación vocal/musical, una excelente dicción; en general sos muy natural al desplazarte sobre el escenario y también al decir los textos (lo cual deja en evidencia que hay registros de expresión verbal diferentes dentro del mismo elenco, después te cuento…); se te nota relajado corporalmente y eso está muy bien; me parece que todo eso te ayuda a “humanizar” un personaje que, como todo “gran genio” siempre resulta complejo componer ya que el espectador viene con preconceptos. Como únicas observaciones (no son críticas porque tienen que ver con una mirada podríamos decir… hinchapelotas…) te diría que hay un ir y venir de cajón a cajón que para mi es reiterativo e innecesario, como un “ir sin objetivo” (aunque si es marcación de dirección, tendrá su fundamento o justificación, la desconozco…); también acompañás las frases con un sonidito final, una suerte de “muletilla gutural” por llamarla de algún modo, con la que cerrás tus textos (como un “uhm” bien cortito) que es una boludez y que en cuanto lo hagas consciente se va a eliminar por sí solo (es lógico, porque siempre hay una energía residual que justamente es residual porque no va a donde tiene que ir y que por algún lado tiene que salir); y por último… juéguese más a la expresividad, saque esas manos de los bolsillos (siempre hay una de ellas en alguno de ellos). Deje que sus brazos caigan o que vayan y vengan y que sus manos sutil y delicadamente se expresen sin miedo. Hay un gesto delicioso en tu Federico: cuando dejás caer relajada la mano sobre el brazo extendido apoyado sobre las piernas cruzadas. Sintetizando: siga por ahí y dele más todavía!.
Y sobre los otros personajes, la puesta, etc., te digo que en líneas generales me gustó mucho. En especial
Un hallazgo el personaje del “viejo” Juan. No solo por la excelente interpretación que hace el actor sino porque es muy interesante que interactúe tanto con público como con los personajes. Me encantó eso. (no tanto que lo hagan los otros personajes).
También me gustó mucho la interpretación de “Juan”. El actor también dice muy bien los textos. (aquí insisto en que hay por lo menos dos estilos en el decir: una manera declamativa y otra más naturalista que a veces se observa en tu personaje y casi siempre en el del hermano de Juan).
No sé, me parece que hacer una obra sobre la vida de Lorca no es hacer una obra de Lorca e, incluso, se puede hacer una obra de Lorca sin cadencias y sin impostaciones y sin giros y sin pausas dentro de una misma frase. Y, sobretodo, sin el uso del “tu”.. Yo elijo ese estilo pero… contra gustos… Tal vez se opta por el “tu” porque se está representando la vida de un español, pero… bueno… entonces habría que decir con la entonación de un español y no omitir el “zezeo” español y… etc, etc. ¡¿Vale?! .
Para cerrar te cuento que a mis amigos les gustó mucho. En especial a mi amiga Mitu que es una excelente actriz. Con ella hicimos “El Malentendido” de Albert Camus en Puerta Roja hace un par de años. Hermosa obra (que no viniste a ver...).
Manu: Te felicito por tu laburo. Y, si no nos salió hace más de diez años “aquel proyecto”, quien te dice nos salga, alguna vez, otro que nos encuentre sobre el escenario compartiendo lo que tanto nos gusta.
Te mando un fuerte abrazo y, sinceramente, TE FELICITO.
Ale
La opinón de Silvia Romero
"EL ÚLTIMO AMANTE DE FEDERICO GARCÍA LORCA"
En Cartel!
----------------------------------------------------------
Puesta en Escena / Dirección: Germán Akis y Raúl Baroni.
Elenco: Joan Molins, Héctor Laudani, Kiran Sharbis, Manu Sota Latino, Mirta Samber, Silvina Sinatra, César Laino, Federcio Asenzo, Martín Baldoni, Luciano Torres, Ricardo Casime, Héctor Díaz Peña. Emanuel González.
Prensa y Difusión: Nilda Gallegos Nelson.
----------------------------------------------------------
Lugar: "Teatro Arlequino" - Alsina 1484 - C.A.B.A.
Funciones: Sábados / 21.30 hs
Localidades: $ 80 / Descuentos a Jubilados y Estudiantes
Reservas: teatro_arlequino@yahoo.com.ar
----------------------------------------------------------
Sobre la Obra
"El último amante de Federico García Lorca" transita por los dos años finales en la vida
del poeta granadino. El trabajo rescata aspectos desconocidos y ocultos que salieron a la luz en el 2010 al morir, a los 93 años, un conocido crítico de arte español: Juan Ramírez
de Lucas.
En su diario personal y en un epistolario muy íntimo rescatado por su hermana menor, se habla de la estrecha y apasionada relación que lo unió al poeta en 1934, cuando apenas tenía 17 años y Lorca, 36. Una época fatal y definitiva para un gran amor desgarrado por el prejuicio, la persecución política y religiosa en medio de una España trágica.
El equipo de realización es el mismo que, desde hace 5 años consecutivos, viene representando una versión agiornada y expresionista de "La Casa de Bernarda Alba" (titulada "Bernarda Alba al desnudo").
----------------------------------------------------------
La Opinión de Silvia G. Romero / Primordiales Web
----------------------------------------------------------
Info: www.primordiales.com.ar
La opinión de Claudio Suaya
AGRADABLE SORPRESA: Los logros de la puesta de El último amante...ponen al día la figura del poeta granadino y de lo que su existencia, en los años negros de los años treinta, representa como proyección en estos vapuleados días nuestros. No es el sexo ni la política, sino la sensibilidad exquisita del hombre que pidió abrir su balcon, lo que se nos hace presente en el teatro.
La opinión de Claudia Saggese
AGRADABLE SORPRESA: Los logros de la puesta de El último amante...ponen al día la figura del poeta granadino y de lo que su existencia, en los años negros de los años treinta, representa como proyección en estos vapuleados días nuestros. No es el sexo ni la política, sino la sensibilidad exquisita del hombre que pidió abrir su balcon, lo que se nos hace presente en el teatro.
La opinión de Claudia Saggese
Espectáculo que reúne lo sucedido en la corta vida del talentoso poeta granadino junto a su último amor, mucho más joven y que va relatando y recreando pasajes en la vida de ambos con todos los elementos que conforman un tiempo histórico de luces pero también de sombras y desgracias, y en donde la oscuridad y el autoritarismo tiño de oscuridad ese momento histórico.
Todo es mágico en el mundo del gran e inolvidable poeta granadino Lorca
otros "duendes" aparecen en momentos de la vida del poeta personificando a Neruda, Dali, Miguel de Molina, Margarita Xirgu, Machado, Alberti....
La puesta y dirección inteligente y vivaz de los directores German Akis y Raul Baroni, recreando el espíritu de los soñadores, la vida de esa época, con sus miserias, los horrores de la guerra, y la persecución ideológica y de elección de estilos de vida, acompañadas de coplas, música, luces, que pinta de cuerpo entero el momento histórico de la España franquista.
Joan Molins , Manu Sota Latino y Hector Laudani, jóvenes y talentosos actores, personificando a sus protagonistas, desde lo visual y también en el espíritu y secundados con un elenco carismático y dúctil como actores, luciéndose también, en la danza y el canto....
La obra nos permite "ver" el corazón del poeta, y permite "abrir"el corazón del espectador...... LORCA VIVIRA POR SIEMPRE!!!! A DISFRUTAR DE LA POESIA.....
Claudia Saggese, Quedan los artistas, Abasto radio Tv.
La opiniòn de Andrea Gonzalez
El último amante de Federico García Lorca
Aquel hombre
“Tú nunca entenderás lo que te quiero
porque duermes en mí y estás dormido.
Yo te oculto llorando, perseguido
por
una voz de penetrante acero.” …
De
“El amor duerme en el pecho del poeta”
- Sonetos
del amor oscuro – Federico García Lorca
La
obra, basada en los diarios íntimos de Juan Ramirez de Lucas, un adolescente,
hijo de una acomodada familia de Albacete, nos sitúa en los dos últimos años de
Federico García Lorca, con quien mantuvo tuvo una relación amorosa. Durante
toda su vida, Juan logró mantener oculta con mucho celo su apasionada vivencia,
fue recién en el ocaso de su vida cuando permitió que estos documentos salieran
a la luz, dándo a conocer con lujo de detalles ese período de la existencia del
gran Federico. Hoy se sabe que sus últimos once poemas, con los que se cierra
la obra poética de Lorca, denominados “Sonetos del amor oscuro” fueron
inspirados por este gran amor.
La
narración de “El último amante de Federico García Lorca” se hace a dos tiempos,
Juan Ramirez de Lucas jóven (Joan Molins) y en su madurez (Héctor Laudani) pero
recae principalmente en éste último. De su mano vamos descubriendo pormenores
de la etapa final de la vida del poeta granadino (Manu Sota Latino) antes de
ser fusilado.
Lorca y Juan Ramirez de Lucas se conocen
cuando Juan se traslada a Madrid para cursar sus estudios universitarios siendo
el poeta su profesor de teatro, allí nace una relación de una profunda
admiración mutua que con el correr del tiempo se va transformando en una
apasionada relación amorosa. Juan tenía escasos diecisiete años cuando comienza
el vínculo y Lorca unos veinte años más. La diferencia de edad, los prejuicios,
el hostigamiento religioso y político en medio de una España desgarrada por una
guerra civil en ciernes convirtieron esta unión en un punto débil para
Federico, dándole a sus opositores un nuevo flanco donde apuntarle. Para poder
mantenerse juntos, aconsejados por sus mejores amigos, deciden viajar a
América, México es un destino posible, donde Margarita Xirgu ya era una actriz
de renombre, el impedimento es la edad de Juan, siendo menor necesitaba el
permiso de su padre para poder viajar, sabiendo que le iba a ser denegado dado
el carácter ultra conservador de su familia, Juan le pide a Federico escaparse
juntos pero este se niega, en el afán de cuidar a su amado quiere hacer todo lo
debido para salir de España de la forma más conveniente.
La dramaturgia es sublime, la narración y
los diálogos se fusionan tan fluidamente que mantiene al espectador en vilo a
lo largo de los 120 minutos que dura la puesta. La dirección, puesta en escena
y desempeño actoral alcanza un nivel superlativo y pocas veces logrado en obras
de semejante envergadura. A medida que se va desarrollando la trama podemos
disfrutar de la presencia de Pura Ucelay, Margarita Xirgu, Salvador Dalí,
Rafael de León, Pablo Neruda, Luis Buñuel y hasta nos damos el lujo de
emocionarnos y cantar “Ojos verdes” junto a Miguel de Molina. El nivel de
interpretación es de excelencia por parte de todo el elenco pero no se puede ni
se debe dejar de destacar el profesionalismo y la magnificencia de los
protagonistas – Joan Molins, Héctor Laudani y Manu Sota Latino – ponen su
escencia a disposición de los amantes brindándole al texto más emotividad de la
que por si tiene. Una escenografía simple, inteligente y totalmente
funcional con la puesta que se adapta a la perfección a todos los ámbitos por
los cuales la pareja se mueve. Existen muchas razones por las cuales hay que
ver “El último amante de Federico García Lorca”, tantas como espectadores se
encuentren en la sala, cada uno indagará las suyas. Federico y su obra por si
mismo encandila y enamora pero esta versión teatral nos sumerge en su mundo más
íntimo, en lo más profundo de sus sentimientos, podemos percibir el deseo y el
sentimiento que los une, el pesar que los separa y los anhelos de forjar un
futuro juntos lejos de tanta opresión. Altamente recomendada, dos horas de
ensueño y poesía garantizadas.
La opinión de Silvina Brandana
El último amante de Federico García Lorca
La opinión de Silvina Brandana
El último amante de Federico García Lorca
El último amante de Federico García Lorca
De German Akis, Raul Baroni
Crear un trasunto y un resumen de todas esas vivencias, no de sus contornos tangibles sino de su atmósfera de recogimiento laborioso. Es recrear el espacio físico, como una cámara de tiempo, el ámbito de una conciencia desusadamente alerta a todo, la del hombre joven que a los treinta y pico de años, intenta emprende uno de esos grandes viajes que uno mismo no sabe prever de qué manera radical van a cambiarle la vida. De esto se trata la obra.
Porque la memoria tiende siempre a la vaguedad, son los documentos los guardianes fieles de los hechos, de las fechas precisas y los actos administrativos que van labrando el tejido de las biografías.
El recuerdo de este poeta granadino y su amor oscuro, clandestino. Se puede exponer porque Juan Ramírez de Lucas (Albacete, 1917-Madrid, 2010), periodista y crítico de arte, no quiso llevarse a la tumba su secreto. Guardó silencio durante más de 70 años, con todos los recuerdos (dibujos, cartas, un poema, su diario…) de su tragedia sentimental ocultos en una caja de madera. Sin embargo, antes de fallecer, entregó a una de sus hermanas su legado para que se hiciera público. Pese al férreo silencio que mantuvo en vida, apoyado por los propios amigos de la pareja que respetaron su intimidad, Ramírez de Lucas no quiso que la memoria de su gran amor de juventud, el poeta Federico García Lorca, se perdiera para siempre.
La pareja se conoció en el convulso Madrid republicano allá en 1934, donde mantuvieron dos años de apasionada relación. Su idilio de espaldas a sus familias, una de ideas muy conservadoras y otra socialista pero con sentimientos cercanos en cuanto a la homosexualidad. Culto y muy atractivo, JUAN soñaba con ser actor y LORCA prometió llevarlo por los teatros del mundo.
Locamente enamorados decidieron escapar juntos a México. La situación de Lorca en Madrid, convertido ya en un autor de éxito en medio mundo y una de las figuras más odiadas por los grupos violentos de derechas, se hacía más peligrosa por momentos.
Sus amigos como: Neruda, Dalí, Buñuel, Miguel de Molina, Margarita Xirgu, Rafael de León, testigos invalorables de los hechos y acontecimientos de una historia tan oculta como inolvidable y apasionante. Todos ellos, le advirtieron del peligro que corría, la persecución política y religiosa en España era trágica. Pero Federico no quiso escucharlos.
La pareja se despidió, el mes de julio de 1936. Juan, que apenas contaba 17años, iba camino de Albacete, buscando el permiso familiar (la mayoría de edad era a los 21) para poder marcharse a América con el poeta, como sospechaba su padre puso el grito en el cielo y amenazó con poner el asunto en manos de la Guardia Civil si intentaba salir de Albacete sin su autorización. Lo había mandado a Madrid para estudiar y había defraudado su confianza. Obviamente le fue truncado su permiso, por su padre conservador y homofóbico. Trató de intermediar a su favor el mayor de sus hermanos, el único que conocía su doble vida, pero fue en vano.
Lorca subió al tren rumbo a Granada para despedirse de sus padres antes de partir para México.
Simultáneamente, Lorca telefoneaba animándole a su amante a que fuera paciente y comprendiera a su familia. Pensaba que se impondría la razón y acabarían entendiéndolo.
A estas alturas del siglo XXI sobra contar que los planes de la pareja no pudieron salir peor.
El arresto de Lorca, y su fusilamiento no fueron conocidos en los primeros momentos en la confusión de la guerra.
El asesinato del poeta dejó a Juan conmocionado. Su sentimiento de culpa no hizo sino aumentar con el paso de los años.
Una obra de teatro Sobresaliente en todos los aspectos. Totalmente lograda la puesta en escena.
Impactante con 13 actores en el escenario, se destacan sus cualidades artísticas por igual, un ensamble de grandes actores y actrices, que permiten a través de sus comprometidos textos, volcar también gestualidad a la extraordinaria fragilidad de esta historia conmocionante.
¡Excelente autoría y dirección! Dos expertos brillantes. La elección de un elenco de calidad, el texto escrito muy sentido y profundo, los detalles y explicaciones de esta cautivamente exposición, contiene un respeto absoluto hacia el amor. Tiene un aire poético sin fisuras. ¡¡¡FELICITACIONES!!! Gracias por brindarnos tanto talento y entrega teatral.
Calificación: ¡EXCELENTE!